塔楼上 탑

再不喜欢洪尚秀也会觉得是饮食男女外壳下十分精妙的一部片子。无法抗拒将形形色色并连结在一起的房间/房子作为场域（比如房子怪FC Bergman和Simon Stone），叙事中将长镜头与长时间跨度的错位结合，仿佛是《纪念碑谷》的灵感，拾阶而上的甬道尽是错落迷宫，一梦天台。黑白影像再次磨平了不同的时空翻转，最后女儿归来终成莫比乌斯环。复读个人观点：好的作品应该是不谈象征不拆解结构也不会觉得索然无味的。而我常因导演在片中流露出对自己闷骚的卖弄而不喜欢他，所以很难在拆解之外感受观看洪氏叨逼叨的快乐。

下一部老洪作品30倍速看。

洪常秀导演又开始玩叙事结构了，我的注意力在他如何模糊戏剧空间，又如何通过一些微小的细节，调动观众的参与，让观众在脑海对故事进行不断的重塑，最后通过塔楼的空间重塑get到男主角不断上升的心理变化，不得不说洪导的这招实在是高。

Walking up & feeling down

作为显性的共时性结构，同时作为坚固的物质能指，洪常秀的塔楼实现了多重维度的隐喻凝缩：既意指着不同深浅的心理层次，又暗示着不同人物的情态位置，还表征着不同时刻的生活面向。随着影片推进，塔楼的纵向构造逐渐呈现为时间的历时转移，一切恰似博尔赫斯之《环形废墟》的文本设置。联系本部电影的主题，一方面侧重表现不同生活情境之下的“一人多面”，甚至于同一个体极其反差的矛盾面孔；另一方面，人的多变性似乎被暗示为一种社会性的”应激反应”，所谓多变不过应变而已，其宗旨或目的往往指向来自最下层、最内里的“恐惧”。这是一栋时间性的塔楼、一栋内在性的塔楼，与之相比，济州岛如同神一般遥远和虚幻，塔楼以外的外部世界如同异域一样陌生和可憎。通过时间的重置，电影的循环结局恰似某种超越时间的永恒困境：“溃败”的故事总会反复发生。